(完整版)中外美术史(整理复习大全) 联系客服

发布时间 : 星期一 文章(完整版)中外美术史(整理复习大全)更新完毕开始阅读c574c2902aea81c758f5f61fb7360b4c2f3f2a64

40.17世纪佛兰德斯绘画的代表人物及其艺术特色

17世纪的佛兰德斯艺术:受到追求奢华的宫廷贵族,贵族化的资产阶级和教会团体审美要求的影响,发展了一种光彩夺目,富丽堂皇的装饰风格,同时,艺术家也在努力探索创造一种新的民族绘画风格: (1)主要面向上流社会的,色彩鲜丽,充满动感的巴洛克风格绘画艺术: <1>鲁本斯:

佛兰德斯巴洛克风格的代表画家,誉满欧洲的绘画大师,对欧洲近代绘画产生了深远影响。

作品题材广泛,将宏伟华丽的巴洛克艺术风格与尼德兰民族艺术传统融为一体,形成具有浪漫主义倾向的独特风格。 作品形象生动,色彩明亮,装饰性很强,并有一股澎湃的动势。

发挥丰富的想象力,大胆的创造精神,画了许多剧烈冲突的场面:历史画:《阿马松之战》。

<2>老扬。勃鲁盖尔:是佛兰德斯著名的风景画家和静物画家,风景画作品具有早期巴洛克的特点,用笔细腻,色彩鲜明。 (2)面向普通人的生活,描绘下层人民形象的绘画艺术: <1>约丹斯:

色彩鲜明而热烈,喜用红色烘托欢快的气氛. 塑造的人物形象是平民的:

慓悍,健康,充满生命力:带着质朴的乡土气息,体现了鲜明的民族特征. 《豆王饮宴》:表现了农民的生活和情绪,具有现实主义风俗画的意义。 描绘群像:

人物更加生动自然:经常选取近景特写,使人极易受到画中人物的情绪感染,引起强烈的共鸣. 画面充满生活的情趣与乐观主义精神。 <2>泰尼尔:

风俗画家,绘画题材广泛:除表现农民生活外,还描绘医生,化学家与巫师等. 静物用笔细腻,还画了许多团体肖像画:《化学家》。 <3>凡。代克:

肖像画家,形成典雅华丽的风格:笔下的人物有一种沉静文弱的气质,翩翩优美的风度,甚至有一些主观臆造的成分,将对象加以美化。

注重刻画人物的身姿和手势:《查理一世像》。 41.拉斐尔前派的代表人物及其艺术特色

<1>英国皇家美术学院的一批青年学生要求复兴英国历史画传统:以拉斐尔以前的早期文艺复兴美术为榜样,真实的表现自己的感情和观念,组织了拉斐尔前派兄弟会。

<2>作为一种艺术思潮:拉斐尔前派在欧洲美术史上最先反映出现代工业文明给人带来的精神上的困惑,它所包含的象征主义和唯美主义内涵对欧洲19世纪末期象征主义艺术产生了很大的影响。

(1)布朗:拉斐尔前派的前导,最先领会了早期文艺复兴的艺术,并将它们介绍给皇家美术学院的学生:《劳动》。 (2)亨特:

作品在真实的生活场面中包含着哲理寓意. 《牧羊人》:

标志着拉斐尔前派艺术的全面成熟,也是拉斐尔前派的代表作. 以农民为模特,配以色彩明丽,景色优美的自然环境。 (3)米莱斯:

作品有很强的表现力:多以圣经故事和文学作品为题材,色彩富于装饰性,构图上能处理复杂的生活场面. 画面有淡淡的悲剧气氛,以日常生活为题的作品同样笼罩一层哀愁:《基督在双亲家中》。 (4)罗塞蒂:

拉斐尔前派的核心和灵魂。

沉迷于柔和抑郁的情调与装饰风格:以神话为题材的绘画带有梦幻色彩:《圣母领报》。 罗塞蒂的两个追随者:莫里斯和伯恩-琼斯:

(5)莫里斯:开办工业艺术作坊,主张复兴英国的手工劳动,著述有《没有出处的消息》:描绘了未来社会的幸福蓝图。 (6)伯恩-琼斯:

作品充满浪漫主义的神秘情绪,画了许多女性题材的作品:《创世纪》。

37

他还是19世纪后期工艺设计的领导人之一:提出复兴“美术-工业设计”的思想,对20世纪工艺美术起了推动作用。 (7)惠斯勒:

肖像画:以构图的严谨和色调的调和为特色:《母亲的肖像》。

风景画:以大胆的构图表达自然界光和空间的复杂变化:《灰色和金色的和谐》。 版画:装饰性很强,以突出“调子”的和谐为主。 42.抽象表现主义

(1)美国现代艺术在西方画坛领一代风骚的标志是抽象表现主义的崛起。 (2)抽象表现主义是一种艺术思潮:

<1>作为绘画性的抽象思潮:追求艺术的抽象化,直接性,自动性和表现潜意识的自我。

<2>强调作者行动的自由性和无目的性:把创作行为提高到重要位置,孕育着以创作者的行为作为艺术传播媒介的因素。 (3)抽象表现主义思潮适应了二战后美国人的心理状态和审美要求:

反映了美国民族不墨守成规,勇于进取,不断开拓宏观世界和内在深处意识的精神:表现了美国战后昂扬的精神状态. 但在高昂的背后也表现了在高度工业化社会中的某些狂躁,忧虑和焦灼不安的情绪。 (4)波洛克:

<1>是抽象表现主义运动中最有影响的艺术家。 <2>他的“行动绘画”的作画过程是:

把画布绷在地板上,围着画布走动,用棍棒蘸上油漆,任其在画布上淌流,他抛弃画家常用的工具,材料,将沙,玻璃碎片或其他东西掺杂在颜料里面成为稠厚的流体。

他的独幅画:常是在淌流的大画布上剪裁下来,加上抽象的标题。

<3>他的“行动绘画”摆脱了手腕,手肘和肩膀的限制,便于画家用全身的动作来表现无法自控的内在意识和行为,为西方行动派艺术开了先河。

43.罗马式美术及其特点 罗马式美术

(1)具有含混性的特点:经济的发展和宗教的狂热使多种风格融合。 (2)罗马式建筑分别在天主教盛行的地区: 用石头屋顶代替木屋顶.

广泛的使用拱卷,平面为拉丁十字形. 塔楼成为罗马式建筑的标志之一。 (3)罗马式建筑风格的典型建筑是: 法国圣赛尔南大教堂。

英国杜姆勒教堂:罗马式风格形成的标志。 德国圣基列阿达教堂。

意大利比萨教堂:最著名的比萨斜塔作为教堂的塔楼是与教堂的主体工程截然分开的。 44.哥雅

(1)18世纪末19世纪初,在西班牙出现的伟大的现实主义画家,欧洲浪漫主义美术的伟大先驱。 (2)他的世界观充满矛盾的,他的一生都在向这个病魔的世界作斗争:

<1>创作的转折时期:早期乐天无忧的情绪逐渐为愤怒的激情和冷静的思考所代替:

创作了不少亲朋和同时代热闹的肖像画:《穿衣的玛哈像》《伊莎贝尔肖像》:充满时代精神的肖像,是对人类尊严和美的歌颂。

铜版画《加普里乔斯》:

这套铜版组画共80幅:西班牙社会的一面镜子。

内容明确,采用了隐喻的手法:把社会上一些病态和丑恶的东西转化为巫婆,巨猫,魔鬼,驴子等形象. 画的背景是大黑夜,描绘了在漫漫黑夜里,魑魅魍魉横行,人民遭受的屈辱和不幸。 <2>创作的热情战斗时期:

38

《1808年5月3日夜枪杀起义者》:描绘了一个悲壮激昂的场面,表现了起义者英勇坚定的形象,他们是精神上的胜利者。

大型铜版组画《战争的灾难》:反映和描绘西班牙人民英勇抵抗法国侵略者的斗争。共分两部分: 第一部分是在1808年-1814年间创作. 第二部分创作于1814-1820年。 <3>创作晚期是个苦闷又充满希望的时期。

45.古埃及美术,古希腊美术和古罗马美术及其特点

(1)古埃及美术:

<1>是为法老和少数贵族服务的,它的作用是歌颂王权:巩固奴隶主国家的政权,强调等级制度。 <2>分为三个时期:古王国 (金字塔和狮身人面像),中王国 (梯形享殿和方尖碑)和新王国 (神庙)。

<3>重要特征是:

神化法老和贵族:在题材和表现方法上,严格遵循基本法则和程式,其中最著名的就是正面律。 埃及艺术大多是为死者服务的,美术史家把埃及艺术称为“来世的艺术”。

<4>埃及艺术在3000年间基本处于稳定不变的状态:总的说是壮丽,宏伟,明确,稳定,有严格的规范,又具有写实基础上的美化。

(2)古希腊美术及其特点: <1>希腊艺术中的理想形象: 就是既有典雅宁静的气质. 又有运动员一样的体魄.

这种审美标准使希腊艺术产生了古代世界理想美的典范.

四年一度的奥林匹克运动会使他们对人体美有较早的领悟和表现。 <2>希腊神话中的“神人同形同性”:成为促使艺术和生活息息相通的有利因素. <3>希腊艺术是:理想主义的,简朴的,强调个性的,典雅精致的. <4>分为四个时期: 荷马时期

(“几何风格时期”:希腊造型艺术的萌芽时期). 古风时期

(希腊造型艺术的形成和发展时期). 古典时期 (希腊艺术的繁荣期). 希腊化时期 (“泛希腊时期”). (3)古罗马美术特点:

<1>古罗马美术具有写实和叙事性的特征:是以给帝王歌功颂德,满足罗马贵族奢侈的生活需要为目的的. <2>在肖像雕刻方面有独特的成就:要求个性特征鲜明的肖像:不满足外形的逼真,而且注重人物个性的刻画. <3>建筑上各种类型的实用性和纪念性建筑:开始运用三合土,在结构上广泛采用拱卷. <4>罗马艺术是:实用主义的,享乐的,强调个性的,宏伟壮丽的.

46. 老彼得。勃鲁盖尔和丢勒

(1)老彼得。勃鲁盖尔:

<1>以艺术为武器,深刻真实的反映了他所处的时代,成为尼德兰文艺复兴时期最伟大的艺术家. <2>

39

农民风俗画:满怀热情的塑造了许多农民形象: 《农民舞蹈》《农民婚礼》。

风景画:选取全景式构图,风景和人物紧密结合,描绘了农民的劳动生活和农村秀丽的景色:田园风景组画《收割干草》《收割》。

宗教画:《绞刑架下的舞蹈》:以宗教画的形式暗示了西班牙军队在尼德兰的横征暴敛,残酷屠杀的情景,歌颂了人民的英雄气概与乐观主义精神。

<3>作为伟大的现实主义艺术家:他与人民同呼吸,共战斗. (2) 丢勒:

<1>是德国文艺复兴时期最伟大的艺术家,作品充满了人文主义精神. <2>

宗教画:洋溢着对生活的热爱,塑造真实生动的人物形象.

肖像画:刻画了资产阶级上升时期的人物:他们意志坚强,充满自信。

铜版画:反映了更广阔的社会生活,是最早表现农民和下层人民生活的画家之一,技艺完美而蕴藏丰富的哲理:《农民舞蹈》《骑士,死神和魔鬼》。

47. 巡回展览画派

(1)19世纪下半叶最主要的进步艺术团体:正式名称为“巡回艺术展览协会”,简称巡回画派。 (2)创建之初有15位画家,他们站在民主主义立场上: 反映人民生活,历史事件和俄罗斯美丽的大自然.

列宾,苏里柯夫,瓦斯涅错夫,谢洛夫成为巡回画派的中坚力量:他们立志要为民族艺术画廊奠基。 克拉姆斯柯夫:是巡回画派的组织者和思想领导,表达出启蒙主义思想。 (3)

风俗题材绘画:继承揭露性传统的同时,主题更加深化和开阔,从表现压迫者与被压迫者个别人之间的社会冲突,转向表现整个阶层之间的冲突。

历史题材绘画:在历史题材中进行的改革对发展民族美术有重要意义。 风景题材绘画:探求民族风景画的创作道路上取得了极为显著的成就。 (4)列宾:

<1>代表了巡回画派现实主义艺术的最高成就. <2>擅长各种体裁:

坚持创作以人民的作用为基调的纪念碑式的绘画:《伏尔加河上的纤夫》。 历史题材:鲜明突出了历史人物的性格:《索菲娅公主》《伊凡。雷帝杀子》。

肖像画:均是19世纪下半叶俄国文化,科学,艺术处于民主主义高涨时期的人物写照。 政治风俗画:《不期而至》。

48. 《艺术世界》创作联盟。“辐射主义”绘画。“至上主义”绘画。“构成派”

(1)《艺术世界》创作联盟:

<1>19和20世纪之交,俄国的画家和评论家一直思考风格问题,从而导致《艺术世界》联盟的组成: 它力图争取艺术中的唯美成分:将艺术从“功利主义”的作用下解脱出来。

宣传“世界主义”:推崇国际风格的艺术,如巴洛克艺术之类,巡回画派和学院派则成为反对的目标。 <2>基本成员有:别努阿,索莫夫,巴克斯特和兰赛列等:

创作联盟兼容不同类型艺术家的特点,以致难以形成确定的标准风格。 他们普遍对现实题材缺乏兴趣,更偏重反映古代时尚,风情特点的历史题材。

<3>《艺术世界》在舞台美术,书籍装帧,实用美术等领域取得的成就更具有突破性的意义:很大程度上反映了俄国非现实主义艺术的兴起。

(2)俄国现代派的早期成就以“辐射主义” 绘画为代表:它是画家拉里奥诺夫和冈查洛娃1912年首创的,强调画面形象的动感及线条向四外辐射,某些作品已初具抽象画的性质。 (3)“至上主义”绘画:

40